工作流程，輕而易舉。
閱讀本文以了解這些創作者如何使用我們的強大工具搭配第三方應用程式，享受順暢無間的後製體驗。
Plum Productions 的 Jenn Jager
教學，剪片，雙贏。
了解小型企業主如何運用 Final Cut Pro 和 Motion 同步擴大顧客群和 YouTube 訂閱數。
概覽
Plum Productions 是一家步調緊湊的媒體公司，負責南佛羅里達州數十家客戶的內容製作；它的創辦人 Jenn Jager 同時也是兩個 YouTube 頻道的主持人，節目內容涵蓋影片製作的熱門話題和開展新業務的技巧。得力於 Final Cut Pro 的速度和效率，Jenn 的團隊每週可製作長達數小時的高品質影片。
工作流程
Plum Productions 的製片會與客戶合作，發展出最符合客戶需求的概念。拍攝時，以 Sony 攝影機雙機作業方式捕捉不同的角度，並以 Sennheiser 和 Sony 麥克風收音。針對場面浩大的外景需求，團隊配置一架 DJI Mavic 2 Zoom 空拍機；在狹小空間中拍攝難以捕捉的鏡頭時， iPhone 14 Pro 更是不可或缺的利器。
剪接師會將這些媒體輸入 Final Cut Pro，然後迅速開始整編計畫案。後續，他們也仰賴 Motion 產出動態的自訂效果和字幕，以及各種強大工具，如 BorisFX 出品、具備 Mocha 追蹤和遮罩功能的 Continuum FCP。Jager 表示：「我們曾經把 BorisFX 的 BCC+ Sunset 用在某個夜景空拍鏡頭，加強天空的效果，結果讓人眼睛一亮。」
接著，Jenn 會轉而投入她的 YouTube 頻道，一邊拍攝現場 4K 影片素材，同時使用 Telestream 的 ScreenFlow 錄製 Mac 螢幕。在 Final Cut Pro 中同步兩段影片後，她就可以快速進行色彩校正，並調整時間點。各種圖像和效果已透過 Pixelmator Pro 和 Motion 預先製作；Jenn 並使用 Smart Conform，只要一個簡單步驟就可以為 TikTok 或 Instagram 打造直向版本的影片。而在 Mac Studio 上輸出傳送用的原始 4K 檔案，速度更是超快。
Final Cut Pro 強大、易用，Jenn 因此得以觸及日益壯大的社群媒體受眾，同時管理一家成績斐然的製作公司。
使用的產品
Knut Hake
《血色天劫》
來自 Netflix，大西洋上空驚魂飛行。
經驗豐富的剪輯團隊，如何利用 Final Cut Pro 製作 Netflix Original 原創劇情片。
概覽
由 Peter Thorwarth 執導的 Netflix 電影《血色天劫》，描述在飛越大西洋的夜航班機上，一名身患神秘疾病的女性遭遇恐怖份子劫機時，被迫採取行動的驚悚過程。資深電影剪輯師 Knut Hake，採用 Final Cut Pro 來呈現這個題材獨特的故事。透過 Final Cut Pro 的出色效能和靈活性，讓他能毫不受限地為這部電影嘗試多種創意手法。
工作流程
得獎攝影指導 Yoshi Heimrath 在布拉格片場完成初步拍攝，數位影像處理團隊也在當地將 ARRI RAW 拍攝影片製作成 ProRes LT 代理檔案。這些素材和原始錄音內容隨即上傳至 Netflix Content Hub，並與 Hake 的剪輯團隊共享。他們使用 Sync-N-Link X 快速製作音訊同步的多鏡頭片段，並使用 LockitScript 將詳細的現場脚本後設資料加入 Final Cut Pro 中。
Hake 與助理 Sam Plümacher 必須先訂定剪輯工作流程，讓團隊在不同地點也能共同合作，同時準確追蹤特效公司 Scanline VFX 製作的絢麗視覺效果。他們先將電影分成四部分，然後以 Postlab 這個協同作業 app 來同時剪輯計畫案的各部分內容，並利用 Final Cut Pro 強大的角色功能來識別並追蹤視覺效果鏡頭。然後團隊再輸出 FCPXML 檔案，並使用 EDL-X 和 Producer’s Best Friend，為 Scanline VFX 自動製作井然有序的分鏡表。
剪輯完成後，Hake 將包含精準影格資訊的剪輯表傳送至位在德國科隆的後製公司 WeFadeToGrey，為原始拍攝影片進行最後的套片和調色。他們也使用 X2Pro 來製作用於音訊後製的檔案，並透過 Change List X 追蹤補拍鏡頭，確保整個後製團隊隨時與最新資訊同步。
由於 Final Cut Pro 的靈活和快速、專業支援 app 的強大生態系統，以及團隊付出的大量心力，讓 Hake 順利提前交出他的剪輯成品。
使用的產品
Elsa Rhae 與 Barron Link
走天涯，實力強，好作伴。
兩個離群索居的冒險家如何僅透過太陽能，使用 Final Cut Pro 和 Motion 在 YouTube 上分享他們鼓舞人心的故事。
概覽
四年來，Elsa Rhae、Barron 和他們的狗 Kamp 以 13 呎長的露營車為家，盡情探索精彩的戶外，並將冒險經歷與 50 萬名 YouTube 訂戶分享。兩人以效能和能源效率為考量而選擇了 Final Cut Pro；由於他們使用可攜式太陽能發電機作為 MacBook Pro 的電力來源，這項考慮因素至關重大。
Barron 說：「我們在零下的溫度中維生已經夠冒險的了。記錄和分享這些經驗增加了更多複雜性，所以我們試著讓事情單純一點。」
工作流程
Elsa Rhae 和 Barron 使用 Canon 數位單眼相機、無人機、GoPro 和 iPhone 來拍攝他們的旅程。Elsa Rhae 說：「我們的影片中擁有最高瀏覽量的，有些就是只用我的 iPhone 11 Pro 拍攝。這相機的動態範圍真的很不錯，就算身在一片雪白的山上，而且陽光刺眼，也能幫我們拍到清晰、精美的影片。而且超廣角鏡頭在我們的小型露營車中特別有用。」
拍攝後，他們會將好幾天的影片素材透過 AirDrop 傳送到 MacBook Pro 上，接著開始整理並剪輯。Elsa Rhae 會以 Final Cut Pro 中的 Favorites 和 Smart Collections 快速建立初步的組合，Barron 則以適用於 iPad 的筆記 app《熊掌記》來擬定劇本大綱。他們會用 Shure MV88 這款可在任何 iPhone 插上即用的麥克風來錄製旁白。
然後，Elsa Rhae 會使用 MotionVFX 出品的 mTracker 3D，透過動態字幕和圖形來強化影片。她表示：「這太不可思議了。有了這些外掛模組，我甚至不用開 Motion，除非我想進一步編輯圖形。而且如果我真的這麼做，整個計畫案也可以直接在那裡自訂。」Elsa Rhae 更利用 Final Cut Pro 的色彩校正工具和對 Camera LUT 的支援讓影片的視覺和風格別具個人特色，這也使得 Elsa Rhae 和 Barron 在全職旅行家中獨樹一格。
Final Cut Pro 的輸出速度飛快，方便他們將製作完成的影片透過 AirDrop 快速傳送到 iPad。由於 iPad 擁有令人驚豔的電池續航力，就算行動網路服務極有限，Elsa Rhae 和 Barron 還是能順利將影片上傳至 YouTube。
使用的產品
Joel Viertel 與 Steven Moyer
Apple TV+ 首部電影的幕後推手。
《幕後大亨》的幕後製作
概覽
Apple TV+ 發行的首部電影，匯集多位重量級演員：Samuel L. Jackson、Anthony Mackie、Nia Long 和 Nicholas Hoult。《幕後大亨》改編自真實事件，講述兩位非裔美國企業家 (Jackson 和 Mackie) 於 1960 年代在洛杉磯打造房地產帝國時面臨的種種挑戰。
對於這項充滿突破性的企劃，剪接師 Joel Viertel 與助理剪接 Steven Moyer 需要一款獨特而創新的剪接 app。他們選擇了 Final Cut Pro，原因在於其強大的組織功能，以及省時的背景算圖與輸出能力。Final Cut Pro 獨特的音訊功能還可讓剪接師區分對話、音效和音樂來源，並保持井然有序的時間列，而無需建立批次軌道。在離線編輯時，該團隊會處理環繞音效，使影片更具層次感。
工作流程
此影片以 35 釐米底片拍攝；透過現場攝像機上輔助設備，快速製作低解析度的代理素材；隨後再透過 Kodak 和 Technicolor 製作 2K 代理素材。為能立即展開編輯作業，Viertel 使用低解析度的代理影片來為每次拍攝的內容創造多機剪輯片段。2K 代理素材送達並經過收錄後，多機剪輯片段會自動更新，新的更高解析度影片會立即出現在時間列上。
Moyer 使用 Shot Notes X 加入齊全多樣的後設資料，包括帶有關鍵字範圍的腳本附註、影片上的「burning in」(燒錄) 片緣代碼，還有更多相關資料，例如光度、顯示比例和顏色資訊。他也會從最終腳本加入對白關鍵字，讓 Viertel 可以透過搜尋附註，輕鬆找到正確的片段和場景來進行編輯。二人使用「角色」來編排音訊元件和視覺效果。而為了追蹤時間列中的 VFX 剪輯片段版本，他們使用 Producer’s Best Friend，從 Final Cut 的強大後設資料來產生試算表。藉由使用這兩項工具程式，他們能快速產生包含可自訂直欄和大量時間資訊的試算表，因而節省了手動追蹤鏡頭的時間。
為加快作業速度，Viertel 和 Moyer 使用 X2Pro Audio Convert 將 Final Cut XML 轉換為包含內嵌音訊的 AAF 檔案，以便在 Avid Pro Tool 中使用。因為能流暢使用 Final Cut 和 Pro Tool，讓剪接師可以將特定音訊角色對應到軌道，以便為聲音設計師編排區段。最後，他們再使用 Rainer Standke 的 EDL-X 製作傳統的剪接參照表(EDL)，這是電影業界長久以來在系統之間移動編輯結果所採用的標準，到這一步即完成整個作業程序。
最終令人驚訝的是，Apple 決定利用 35 釐米底片的畫質製作 4K 計畫案，而非原先規劃的 2K。即使有龐大的後製作業，該團隊仍能依靠 Final Cut Pro 卓越的代理工作流程，快速切換計畫案中的鏡頭並進行調整，還有最重要的：準時交出影片。
使用的產品
DailyTekk
大作，一人獨攬。
看個人創作者如何使用 Final Cut Pro 每天製作電影級的 YouTube 內容
概覽
DailyTekk 每天為超過 250,000 名 YouTube 訂閱者創作科技相關內容。這個從部落格轉型而來的 YouTube 頻道，其背後的內容創作者 Chris 表示：「我真的只是個喜歡製作影片來介紹喜愛的科技產品的普通人」。Chris 表示，為了跟上不斷渴望推出新影片的觀眾需求，他需要以高效率的方式作業，並且持續推陳出新，才能讓內容保有新鮮感。在一天的工作中，他會編寫、拍攝並剪輯新的影片。為了快速作業，他使用了 Final Cut Pro、Compressor、iOS 版 FiLMiC Pro 等工具。
工作流程
Chris 每天會先使用 iPadOS、iOS 和 WatchOS 版 Draft、Instapaper 和 MindNode 等 app 來快速研究並概括出最新影片的主題，這些 app 可以便利地與 iCloud 同步，讓他能在同一個地方查看所有構想。接著，他會使用 iPad Pro 來編寫腳本，並在拍攝過程中作為監視器使用。
Chris 使用 Sony a7S III、a6600 和 ZV-1 數位相機和兩部 iPhone 來拍攝 DailyTekk 影片。為了創造電影級「外觀」，他使用 iPhone 11 Pro 搭配 Moment 和 FiLMiC Pro 的超廣角或望遠鏡頭。他可透過 FiLMiC 以每秒 60 格的格率拍攝 4K，並在 Final Cut 中以高畫質慢動作處理穩定效果，因此無需使用萬定器就能有流暢精美的鏡頭。拍攝完畢後，他會使用 Airdrop 將影片輕鬆傳送到 16 吋 MacBook Pro，並輸入到 Final Cut Pro 中。無線輸入影片的功能可節省寶貴的時間，在 Chris 面臨截稿壓力時更是格外重要。
在剪輯過程中，Chris 時常建立多機剪輯片段來呈現其他攝影機視角。為了替影片增添獨特外觀，他使用 Final Cut 的 Optical Flow 功能來放慢剪輯片段，藉此模擬以高格率拍攝的影片，而且即便要進行這麼多的處理工作，卻無需算圖就能播放剪輯片段。Chris 使用以下工具來呈現高畫質效果：mFilmLook 的進階色彩校正工具；Better Stabilizer；SplitScreen Pro 特效 (YouTube 觀眾最喜愛的濾鏡)；以及 Flow Pop 順暢無縫的過場效果和動態動作外掛模組。
最後，Chris 會使用 Compressor 來為最終計畫案進行編碼，然後輸出到 HEVC 以便快速上傳至 DailyTekk YouTube 頻道。